One. Punch. Man.

No, en serio. ONE. PUNCH. MAN.

¿Un tipo con el poder de vencer a quien sea de un sólo puñetazo? ¿Tan poderoso que hasta se aburre? ¿Y además vestido de superhéroe? Con esto debería bastar para que cogieseis este #miercolesmanga esta serie, y a darse un atracón si os va el rollo de heroes pijameros, el manga, o simplemente echaros unas risas como no está escrito.

Pero es que si todo eso os gusta, y aparte queréis disfrutar de una epicidad y alucinancia fuera de toda escala, con un dibujo B R U T A L a la par que divertido, ya tenéis a que hincarle el diente. Que si, que de primeras parece una chorrada, pero hacedme caso y dadle un tiento, que no decepciona.

Para ser un manga que nació como webcomic de la mano del autor simplemente conocido bajo el pseudónimo de #One, vaya seriaza se están marcando este señor y #YusukeMurata a los lápices.

Y es que por lo visto parece que Murata vio el webcomic y flipó tanto que se puso en contacto con el creador con una oferta del rollo: mira, te explico como darle el punto que le falta a esta pasada de historia. Y ale, a petarlo muy fuerte incluso con anime de éxito a nivel internacional.

Lo dicho, una pura gozada entre carcajada y carcajada, un “must” en toda regla que nos ha traído #Ivrea y que no debe faltar en la estantería.

(@hecdruiz)

Vamos con algo de humor, que siempre va bien eso de morirse de risa… Jejeje… morirse… :D

Bueno, a lo que iba, R.I.P. del fastuoso Aitor I. Eraña, es una de esas pequeñas cositas que te alegran una tarde sin más pretensión que la de pasar un buen rato, y gracias a la editorial #DiaboloEdiciones podemos disfrutar de estos dos recopilatorios de un webcomic que ya fue nominado al mejor webcomic en el Expocomic de 2012.

Que si, que ha llovido, pero lo bueno es que sigue haciendo la misma gracia. Y si por lo que sea, no podéis haceros con una copia, siempre podéis disfrutarlo en http://riptira.es

Con su divertido trazo habitual, pero un entintando buscando un poco ese tono más oscuro y tétrico, nos presenta en esta ocasión un puñado de personajes, a cada cual más peculiar, conviviendo en un cementerio mientras nos acerca a su día a día.

Un reparto coral donde cada cual tiene su momento, con personajes bien diferenciados tanto en sus personalidades como en diseño y en el tono de sus situaciones. Todo aderezado con ese humor gamberro que caracteriza las obras de este autor.

Vamos, que se leen en un momento, te saca unas buenas carcajadas, y te dejan con ganas de más. Por ahora que yo sepa sólo han salido estas dos recopilaciones, así que es sencillo completar la colección, aunque toque buscar un poquito. Pero merece la pena por disfrutar de una personificación de la muerte (que indudablemente nos va a recordar al genial personaje de Terry Pratchett), de Rafa el enterrador, Edgar y Allan, Ada… ¡si es que al final les coges a todos cariño!

(@hecdruiz)

Aunque no es del todo #viernesvintage, cualquier cosa que sea celebrar aniversarios nostálgicos tiene un hueco en mi corazoncito.

Al echar la vista atrás y pensar en WildStorm, es fácil recordar sólo sus WildC.A.T.S. de @jimleeart o los Gen13 de @jscottcampbellart, pero lo cierto es que con el paso de los años el sello ha dado cobijo a un sinfín de tebeos.

El Astro City de Kurt Busiek y Brent Anderson, aquellos StormWatch que se convirtieron en The Authority de Warren Ellis o Mark Millar entre otros, Planetary, las primeras ediciones del America’s Best Comics de Alan Moore, Ex-Machina de Brian Vaughan y Tony Harris o el Sleeper de Ed Brubaker, todos ellos tebeazos como la copa de un pino que antes o después tendremos que revisar por aquí.

Y ahora el nuevo The Wild Storm de Warren Ellis, ya completamente integrado dentro de DC, al que habrá que darle un tiento aprovechando que acaba de ser publicado el primer tomo en castellano.

(@neverbot)

Después del éxito de Scott Pilgrim, y antes de la buena acogida de sus guiones al frente de Snotgirl, Brian Lee O’Malley (@radiomaru) nos dejó esta pequeña joyita que es Seconds, que editó Random House (@megustaleer).

Fiel a su estilo de dibujo, que es muy difícil no adorar por su sencillez y dinamismo, O’Malley nos trae en este caso una obra más cercana al drama introspectivo de lo que ya fue Pilgrim. Y es que a este hombre siempre se le ha dado bien tratar este tipo de historias, pero en mi opinión, aquí hace un trabajo mucho más redondo de principio a fin.

Seconds es una historia cerrada y costumbrista acerca de las miserias humanas que a todos nos rodean, en algo tan habitual como el intentar mantener un negocio a flote para intentar alcanzar tu sueño. Esto, que de primeras no podría parecer muy atractivo, se viene aderezado enseguida con toques fantásticos y sobrenaturales. Un poco en la línea de lo que venía siendo Pilgrim, en los que no sabes muchas veces que es real, o que es producto de la imaginación de los propios personajes.

Por contra, en este caso huye totalmente de esas referencias, que tanto éxito le dieron en su anterior obra, hacia el mundo de los cómics, videojuegos y demás. Pero aunque eran de mi gusto, he de decir que comparto la elección y no sólo no se echan en falta, si no que no hubiesen pegado (a mi entender) en absoluto con el cariz dramático de la historia.

Para mi fue toda una delicia de lectura, de esas que te dejan satisfecho y te tocan un poquito #losfeelings, dejándote un poso de haber leído un cuentecito muy bien contado. A esto hay que añadir que, a nivel artístico se puede ver una evolución de su estilo muy interesante, adaptándose a la vez al tono de la historia, siendo más comedido en ciertos aspectos, pero con algunos planteamientos visuales y estructuras narrativas que son una maravilla. Algunas paginas directamente son para enmarcar.

En resumen, preparad una mantita, un café o un chocolate caliente, y echadle un ojo en alguna de esas tarde frías en las que no apetece salir de casa. No os decepcionará.

(@hecdruiz)

Seguimos con Gangsta este #miercolesmanga y su tercer tomo de reciente publicación gracias a @mwediciones.

Un tercer tomo más pausado y centrado en el pasado de los protagonistas, dándonos nuevas pinceladas sobre su extraña y complicada relación, mientras el autor va situando todos los peones para la gran saga que se avecina.

Como siempre todo acompañado con una buena dosis de acción y violencia, y ese tono turbio y decadente que acompaña a esta historia en la ciudad de Ergastulum.

Kohske nos mantiene enganchados a la trama y disfrutando de un dibujo espectacular, y nos deja con muchas ganas de la llegada del siguiente. Crucemos los dedos porque ahora que está continuando la serie nos sigan llegando los tomos con asiduidad, y con suerte la editorial se anime y publique su spin-off que ha empezado hace poco: Gangsta: Cursed, para saber un poquito más de la historia de Marco Adriano.

(@hecdruiz)

Este martes continuamos con las reseñas de esas colecciones molonérrimas que nos trajo el malogrado sello #Cliffhanger.

Le toca el turno a #Steampunk, una epopeya victoriana enrevesada y oscura, que llega de la mano de la tecnología más fantástica impulsada por vapor. Por desgracia, y aunque el arte es muy de mi gusto a pesar de las enrevesadas estructuras que plantea el grandísimo #ChrisBachalo (@cbi0), la historia de #JoeKelly es aún más enrevesada y densa.

Y ojo, que el planteamiento inicial resultaba increíblemente apetecible, con un protagonista portando una especie de brazo biónico inmenso, propulsado con carbón directamente desde su pecho, con un diseño y ambientación que te situaba perfectamente en esa Inglaterra distópica, lúgubre e inquietante.

Pero claro, todo ese ambiente sombrío, con un entintado muy cargado y el estilo de Bachalo que ya de por si es recargado, hacía que pese al fantástico color de Bad@ass, uno acabase un poco perdido en cada página. Lo que hacía que el propio ritmo de la historia se resintiese un poco. Varias veces en su momento tuve incluso que volver atrás porque me había despistado y no me había percatado de algo. Pero bueno, a mi personalmente me gustaba mucho y me encantaba disfrutar de páginas tan detalladas.

El tema es que eso se sumó, entiendo que como elección estética para reforzar el tono de la historia, a un argumento de múltiples tramas secretas, apilándose unos sobre otros, y demasiadas historias con distintos personajes misteriosos a la par que poderosos, pero de los que no tenías mucha información. Al final inevitablemente ibas desconectando de la historia y no llegabas a implicarte con ninguno.

Da la sensación de que al final intentaron coger ritmo, y cuando ya parecía que se aclaraba todo un poco y por fin comenzaba a avanzar la trama, se le dio carpetazo. Una pena a mi entender, porque creo que como universo, y como ambientación, tenía mucho potencial. Sin duda era algo original difícil de encontrar en otras publicaciones o editoriales, por lo que os recomiendo que le deis una oportunidad. Eso sí, con mesura y paciencia, que aunque sólo son trece grapas, cunden.

(@hecdruiz)

Con un poco de retraso respecto a su publicación, os traigo un poco de autobombo.

Ya está a la venta un nuevo número de SFX, la revista bimestral de CiFi y Fantasía en la que tengo el placer de participar.

Este número se multiplica cual Jamie Madrox y con tan solo darle la vuelta encontraréis Comicmania, una nueva revista sobre tebeos.

Además, incluye un adelanto de “Monstruos de Hollywood”.

¡Echadle un vistazo, merece la pena!

(@uncientovolando)

Dolmen ha continuado la edición de Príncipe Valiente que hizo Planeta para quioscos.

Por si alguien no lo sabía, con un diseño prácticamente idéntico para ponerlo en la estantería a continuación de los 75 tomos de la edición original de Planeta DeAgostini, recopilando las tiras dominicales a partir del año 2012.

Coincide con el último tomo dibujado por Gary Gianni y el paso al cuarto (si no he contado mal) dibujante de la serie en sus ochenta años de existencia: Thomas Yeates.

Si alguien me pregunta a mí (que todo el mundo debería), no está a la altura de sus predecesores, pero llegados a este punto no vamos a dejar de comprar la media docena de tomos necesarios para ponernos al día por un “quítame allá que no eres tan bueno”. Así que habrá que terminar hasta donde se edite.

También han empezado a editar en Dolmen desde el principio (1937) en otro formato probablemente mejor, pero ahí ya si que me parece una colección demasiado larga como para hacer una compra de “voy a mejorar la edición que ya tengo”, por muy coleccionista que sea.

(@neverbot)

#tebeos #comics #principevaliente #princevaliant #halfoster #planetadeagostini #planetadcomic #dolmeneditorial @dolmeneditorial

Hoy toca una cosa muy loca para nuestro #viernesvintage: El Boum! De Carlos Olivares.

En 1995, antes incluso de la famosa línea Laberinto de forum, Camaleón ediciones se atrevía a publicar unas cuantas cosas (de calidad discutible) nacidas a rebufo del boom del manga en España y los primeros pasos de un incipiente “amerimanga” en USA.

Así se publicó en cuatro grapas (y posteriormente un recopilatorio en mini-tomo) este Boum!, una cosa muy loca con gente con poderes en edad de estar en el instituto, erotismo muy poco sutil, y un dibujo mezcla de influencias manga y arte urbano que nos pareció una locura en su momento y posibilitó que el autor publicara poco después hasta tres series distintas con el nacimiento de Laberinto.

Y después desapareció. Publicó algún producto menor para el mercado francés y no he vuelto a tener noticia de nada suyo en décadas. Si alguien sabe algo, que nos ilumine.

(@neverbot)

Después de la magnífica etapa de Kevin Smith de la que os hablaba hace poco, le tocó turno a Brad Meltzer.

Continuando Phil Hester a los dibujos durante aún bastante tiempo, la saga La Misión del Arquero ahonda en el significado del resto del universo DC para Oliver Queen, con una búsqueda de algunos objetos significativos de su anterior vida que es una maravilla emotiva.

Por desgracia justo después viene Judd Winnick con el tomo Disparo Certero que es una de las cosas más insulsas y anodinas que hay en mi estantería. Bajonazo de la colección y no me extraña que muchos lectores se apearan aquí del viaje.

Entre medias hay cuatro grapas que nunca han sido publicadas en castellano ni reeditadas en inglés, así que asumo alguna infamia literaria incluso sin haberlos leído.

Seguiré con mi relectura cuando me haya recuperado de esta bajona.

(@neverbot)