Una reseña rapidita de verano que, siendo de uno de nuestros autores del mes, no podíamos dejar pasar.

Ostias a punta pala, violencia, chistes gamberros, un cura, dragones, mujeres indestructibles, espadas mágicas y un dibujo espectacular. Todo eso y más es Skybourne de @frankchoartist. Claramente de Frank Cho. Sólo podría ser más de Frank Cho si tuviese gorilas y/o dinosaurios. Y a ver… que los dragones prácticamente son dinosaurios con alas.

Pero vamos, que un dibujo A CO JO NAN TE. Y si, muchos (todos) dirán que siempre dibuja a la misma mujer. Más específicamente a Brandy. Pero queremos a Brandy, Brandy es bien. Y si no sabéis quien es, estáis tardando en leer Liberty Meadows.

Por contra la historia me parece un entretenimiento sin más. Como esas pelis de verano que ves, pasas el rato y te olvidas. En general un argumento hueco y ligerito, y aunque a veces hay destellos de esos guiones gamberros que caracterizan a Cho, es todo bastante descafeinado.

Una pena porque aunque su dibujo me encanta, yo sigo echando de menos esas historias sencillas y directas de sus tiras cómicas con las que no podía parar de reír. Y al final se te queda la sensación de que eso podría haber dado mucho más de sí, si no se buscase tan claramente el querer ser “espectacular”. Que eso con sus lápices ya sale sólo hasta dibujando un perro salchicha.

Por lo demás, OJO.

Estad atentos, porque estamos a punto de llegar a los 300 seguidores (si no hemos llegado ya cuando esto se publique) y es una de esas cifras que claramente no se pueden dejar pasar. Así que tendremos alguna sorpresita. ;-) .

(@hecdruiz)

Con #InfinityWar petándolo muy fuerte, y Thanos hasta en la sopa, es muy dificil para alguien como yo, al que le encanta el personaje desde crío, no acabar picando con las múltiples series donde acaba apareciendo.

En este caso una colección que, en este primer tomo, me ha resultado sorprendente y contradictoria. Sorprendente porque, aunque a nivel de arte @mikedeodato no es ninguna sorpresa y se mantiene fiel a su estilo; este le va como anillo al dedo a la serie para mi gusto, ofreciendo sobre todo una versión de Thanos imponente con una contundencia (que se agradece), pocas veces vista.

Pero contradictoria porque yo esperaba que, teniendo a @jefflemire a los guiones, fuese esta parte la que destacase especialmente. Por contra, mientras que todas las apariciones del protagonista son fieles a si mismas y la caracterización es perfecta, el antagonista principal aparece tal cual, no sabemos bien de donde sale ni el porque de sus motivaciones, no se nos explica más allá del “porque todos odian a Thanos y ya está”, y en general todo da una sensación de “sin sentido simplemente porque sí” que a mi me ha dejado un poco frío.

Lo bueno es que al menos lo va alternando con ensaladas de bofetones bastante espectaculares, pero esperaba más.

Personalmente seguiré con ella para ver hacia donde va, pero más por los minispoilers y pistas de lo que está por venir, que por lo que me ha ofrecido el tomo. Pero también es cierto que lo mismo tenía las expectativas demasiado altas, así que juzgad vosotros mismos ;-)

(@hecdruiz)

¡Llega REVIEW RUMBLE!

Como prometimos, este mes tenemos nueva sección. Una reseña comparada en la que dos de nosotros, o los tres si nos volvemos muy locos, os daremos nuestra opinión sobre un tebeo. .
En esta ocasión, @hecdruiz y @uncientovolando se enfrentan a ¡Universo! de Albert Monteys, el cómic original de @thepanelsyndicate que ya encabeza su segunda edición por parte de @astiberri_ediciones.

3! 2! 1! Fight!

Un entrañable cuento de fantasía donde se nos relatan las aventuras de tres primos, perdidos en un misterioso valle, donde encontrarán peligros, aliados, dragones, una abuela de armas tomar, y puede que incluso el amor. Eso si las mostrorratas lo permiten… ¡Estúpidas, estúpidas mostrorratas!

Lejos de Boneville es el primer tomo de la maravillosa edición en color que @astiberri_ediciones nos trajo de Bone, la obra maestra de Jeff Smith. Y aunque este primer tomo es la presentación de los personajes, ya se sientan claramente las bases de lo que será un divertido viaje a lo largo de los nueve tomos que en principio completan la serie.

Para los que no conozcáis Bone, yo le he perdido un poco la pista a las ediciones que han ido saliendo, pero seguro que aún hay forma a día de hoy de hacerse con la colección. Y esto hay que leerlo. Aunque solo sea para acordarnos de como disfrutábamos de pequeños con una buena historia, cuando la vida era más sencilla y divertida, sin más preocupación que vivir aventuras.

Uy, casi se me olvidaba. El dibujo. El dibujo… es… pues eso, una obra maestra ¡Si hasta tiene un mapa! (@hecdruiz)

La vida moderna está muy loca, así que llego tarde al #miercolesmanga… pero para lo que traigo casi que da igual.

Esto… es… un poco indefendible. Llevaba llamándome la atención cada vez que veía la colección en librerías, que ya debe ir por la veintena de tomos en castellano, y al final me atreví con el primero de #prisonschool de Akira Hiramoto. Cinco chicos entran por primera vez en un instituto femenino, obviamente la acaban liando y… les internan en la prisión del instituto. Sí, chicos y chicas, porque este instituto tiene una prisión interior. Este es el argumento. Este es el nivel.

Como podréis imaginar, como me decían en uno de los directos que hacemos de vez en cuando, en ocasiones se cuelan páginas de tebeo entre las de fanservice.

Y ahora el #drama. Porque lo triste es que el dibujo no es malo y en ocasiones hasta me he reído. Así que viene el debate interno: tomo 2 #yay or #nay?

@neverbot

Green Arrow: especial. Probablemente el peor título elegido jamás para una saga de tebeos.

Ya está otra vez el pesado haciendo su relectura de Green Arrow. Sí, pero tranquilos que no puedo dar la turra mucho más, la siguiente colección ya no la tengo completa.

Sigue Judd Winnick a los guiones, está vez algo mejor, con bonitas historias con Mia y volviendo al tono de aventuras urbanas. Y ya empieza a desaparecer Phil Hester de los lápices tras un montón de números, dejando pasar a otros dibujantes que… que no. Final de una etapa. Por otro lado, portadazas.

Además coincide argumentalmente con Crisis de Identidad y el camino hacia aquellas Final Crisis y los new 52 que ya suenan a chiste después de tantos reboots en los que todo cambia para que siga siendo igual.

Al menos tenemos por aquí al Dr. Luz que tanto miedo daba en aquella miniserie, y la reaparición de Merlyn con un duelo de arqueros. Y muy cliffhanger y mucho cliffhanger al final.

A partir de aquí comenzó a publicarse en una colección que cada mes incluía Green Arrow y Green Lantern intercalando colecciones, uno de esos movimientos incomprensibles de Planeta que hacen de vez en cuando.

Ay, qué difícil ha sido leer al arquero esmeralda.

@neverbot

Marvel Legacy Alpha. Back to black.

Internet es amplio, y hay mercado para el haterismo. No es mi caso. Soy plenamente consciente de cómo funciona la industria del cómic americano, y al final, siempre, todo cambia para seguir siendo igual, así que las propiedades intelectuales que conocíamos iban a volver antes o después. El universo Ultimate iba a desaparecer antes o después. Y el mefistazo se deshará antes o después, aunque tenga que conseguir un puesto de guionista en Marvel para conseguirlo, pero pasará.

Así que este es el tebeo de presentación al nuevo no-evento Marvel Legacy, que nos está trayendo de vuelta a unos cuantos personajes que estaban en segundo plano durante los últimos años. De formas muy light para no spoilearnos las colecciones respectivas… excluyendo quizá esa última imagen que a mí me sorprendió.

Como resumen rápido del estado de las cosas en Marvel, todo bien aquí. Se plantan semillitas de argumentos, unos cuantos dibujantes top, y sale Agamotto con sus Vengadores prehistóricos, así que para mí ya es un win.

También os digo que con la edición normal vale, los extras de la edición especial me han dado un poco igual.

@neverbot

Mr. Milagro #5

Lo sé, lo sé, ya ha salido el número 6 de las vivencias de Scott Free. De hecho lo tengo en cola de lectura. Pero todavía no os habíamos comentado el número 5.

Es un capítulo ideal para leer en fin de semana, no se dice en que día transcurre pero podría ser facilmente un domingo. El lunes, o la muerte, se acerca y quieres aprovechar el día aunque todo da un poco de pereza.

El capítulo más humano hasta el momento, sin apenas máscaras. Tan solo un día raro.

(@uncientovolando)

¡Vuelve el Hechicero Supremo por antonomasia a calzarse la capa y a poner orden, por el Ojo de Agamotto!

Si, lo se, de doctores va la semana, pero no os voy a engañar… que perecita me ha dado este número.

Lo mejor, sin duda, la edición con la portada #younggun del enormérrimo Javier Garrón que se marca una obra maestra digna de colgarse en pared. Una MA-RA-VI-LLA.

El tema es que luego echo de menos a Walta desde la primera página. Que siendo tan fan de Bachalo ya se me hizo durillo el pasar a Walta, pero tengo que reconocer que le he cogido el gusto, tanto a su estilo, como a su manera de narrar. Habrá que ver que nos va ofreciendo Henrichon con su estilo algo más sucio, pero de primeras no me parece una mejora. No es que me disguste, pero tampoco me enamora.

Vamos, que muy buen evento se va a tener que marcar @dcates a los guiones, porque desde luego de primeras me ha despertado interés cero. Y es que el principal enemigo, así como donde se sitúa todo el tema, no ayuda nada a despertarme interés. Con lo que me ha gustado todo lo que ha contado en Thanos. Habrá que ver.

Y mira que venía con ganas, que de este personaje conozco lo justo y es muy fácil sorprenderme. Pero ya le he dado una oportunidad después de la marcha de Aaron y Bachalo, y entendiendo esta última saga como un epílogo a todo ese trabajo, me da a partir de aquí o esto mejora mucho o poco más lejos voy a llegar. Veremos.

(@hecdruiz).

DOCTOR WHO: Revoluciones de terror.

¿Qué puedo decir? Soy tan fan de Tennant que incluso podía oír su voz mientras leía el cómic. No entiendo como en este mismo grupo hay personas que no han visto su etapa en Doctor Who…

Los diferentes números que recopila este volumen funcionan como un doble episodio de la serie, uno de presentación de una nueva companion y otro de despedida. De ella, Gabi una estudiante norteamericana de origen mexicano, parte la narración de las historias. Pero personalmente me deja un poco frío, me han faltado unas cuantas aventuras (y algún vestido de época) más para cogerle realmente cariño.

Pero no puedo ponerles pegas, al menos no demasiadas. Los personajes están bien caracterizados desde el guión y el dibujo es más que suficiente. Además @fandogamia hace una gran labor en la edición y localización de algunas expresiones, y cualquier agradecimiento es poco por traernos al Doctor, aunque sea solo en forma de tebeo (aprende @netflixes).

(@uncientovolando)