Pues viendo que @planetadcomic se lanza a la piscina con la edición de Dragon Ball Super como serie roja (que en principio parecía que sólo iban a ser los cinco primeros), habrá que ponerse en serio y terminar la edición original, que finalizó en España en 1997.
Que algunos de los @24paginas la tienen completa, pero otros (yo), no.
Inaceptable.
Desde que era un crío disfruto con el tema del “mazmorreo” sea cual sea el género. Que Dragones y Mazmorras me pilló de enano y desde entonces, como otras tantas cosas, me dejaron enganchado. Pero ni con esas oye.
Tengo que reconocer, y eso que soy bastante fan de @mwediciones como editorial por la calidad de sus ediciones y obras editadas, que en este caso no coincidimos en gustos.
Me hice con este primer tomo simplemente por probar, y lo he intentado varias veces ya. Pero nada, que no soy capaz de acabármelo. Que si, que la premisa es absurda, pero hay muchas obras de humor absurdo que me encantan. Que vale, el personaje de la elfa es insufrible. Pero es que está ahí para eso. Y el dibujo no es nada feo, ojo, pero tampoco espectacular.
No se, para mi le falta algo. Ni realmente tiene un humor que me resulte gracioso, ni un dibujo que sea portentoso, ni una acción trepidante, ni una premisa especialmente apasionante.
En general todo es “correcto” pero no pasa de ahí, y al final la sensación que me deja es de aburrimiento. De esto ya lo he leído antes pero con cosas mejores aquí o allá.
Me han comentado que a partir del segundo tomo mejora pero sinceramente, con la de cosas que tengo en la pila de pendientes y las que aún han de llegar, no creo que le de una segunda oportunidad.
Una pena, porque realmente quería que me gustase.
Comienza el evento Noches oscuras: Metal 🤘🏻 de DC
Parece que DC se sube al carro de los megaeventos periódicos al estilo Marvel, pero esta vez sin pulsar el botón de reset de todo un universo (o varios), que ya casi nos habían acostumbrado a esto.
Empieza gamberro este primer número, con alguna ocurrencia simpática, y con un mapa del multiverso tal y como lo presentó Grant Morrison hace un par años… y la duda de si hay cosas fuera de ese mapa.
La ultima foto podría ser un posible spoiler que sorprende a Batman y a cualquiera que lo lea.
Hace unos días nos pasamos por @redflackcomics y me volví con el cómic más pop que pude encontrar: los Vengadores en el Show de David Letterman.
Para completar el pack, nuestra ruta hizo una parada en #TheCómicCo donde un par de pequeños libros de @taschen saltaron a mi bolsa.
Pues que el primer número de Mr. Milagro ya está aquí.
Pero aunque las grapas son amor y esto solo en 24 páginas ya tiene una pinta del copón bendito, vamos a tardar un año en poder leerlo a ritmo de grapa mensual, y cualquiera que os plante una reseña de una colección completa basándose en un capítulo individual se está lanzando a la piscina a lo loco.
Yo es que nunca he sido de hacer reseñas de grapas sueltas, me parece como hacer reseñas del minuto 20 a 25 de una película.
Pero prestadle atención a esto a ver qué tal sale.
Si un escritor famoso como Cory Doctorow se animaba a publicar cómic, había que leerlo, ¿no?
Le he dado una relectura al “En la vida real” (In real life) del famoso editor de Boing Boing a los guiones y Jen Wang (@wangstagram) al arte, editada en castellano por Sapristi Cómic (el sello de tebeos de @rocaeditorial) hace un par de años.
Aunque es una lectura amena, se hace notar, al menos a mi humilde pero infalible juicio, una cierta inexperiencia de Doctorow en el medio, que nos acaba dando un par de centenares de páginas para algo que podía ser un pequeño ensayo escrito o un tebeo en grapa a lo sumo.
El tono de la historia, quizá demasiado relajada para los temas complejos que trata (me pregunto si se nos ha colado una obra de público infantil/juvenil como para público adulto), requería algo más de profundidad para hablar de bullying, derechos laborales, huelgas y las diferencias culturales y económicas entre oriente y occidente.
El arte de Wang encaja a la perfección en el tono de “Lo cuqui”, que en los últimos años se ha convertido en un género propio, haciendo que si el tebeo pudiera quedarse corto para el lector habitual de cómic, pueda ser sin embargo un regalo perfecto como primera aproximación a alguien alejado del medio.
HISTORIETAS DEL TEBEO, 1917—1977
Hasta el próximo 27 de febrero, podéis disfrutar en el Museo de la Ilustración ABC, en Madrid, de esta exposición que nos lleva a las primeras publicaciones de cómic en España y su posterior expansión.
Revistas infantiles, sátira política, publicaciones oficiales del régimen franquista, aventuras… Apoyado por infinidad de originales e impresiones que llenan las paredes y las cajoneras, todo tiene cabida en este viaje por el tiempo que también recoge algo del panorama internacional: las cabeceras importadas de fuera y el talento exportado a través de agencias de artistas.
Aprovechando la reedición (por fin) de Thanos Quest en el tomo El Renacimiento de Thanos, por parte de #paninicomics, y ya que estamos de mes #flashback, hemos decidido que el autor de este primer mes del año sea ni más ni menos que el grandísimo Jim Starlin.
Y es que el señor Starlin y su personaje fetiche, Thanos de Titán, están ahora más de moda que nunca gracias a las películas de Marvel.
Por suerte algunos tuvimos el gusto de descubrir su obra hace años ya, en esos preciosos tomitos prestigio de forum, y quedamos marcados por sus historias, ese genial antagonista que es, si no el mejor, sin duda uno de los mejores villanos de Marvel, y por supuesto todas las tramas que giraron en torno al poderoso Guantelete del Infinito y la eterna lucha entre Thanos y Warlock.
Sin duda, ahora que van a reeditar todas esas historias en una colección que ya estaba tardando, es el momento ideal para hacerse con ellas. Porque aunque el arte de Ron Lim fue una maravilla, fue el señor Starlin el que creo unos personajes y unas historias que marcaron una época que aún perdura, a un nivel de calidad que fue un total soplo de aire fresco, frescura, y epicidad frente a lo que se venía haciendo en la parte cósmica de los cómics Marvel.
Esperemos que el reciente desacuerdo por el que el señor Starlin ha dejado Marvel no sea tan definitivo como este pregona, pero mientras tanto, habrá que disfrutar de su obra calentando motores con este tomo de cara a la llegada del Guantelete de Infinito. Un #musthave en toda regla, y más aún si vienes de ver las películas y no conoces quien es el Titán Loco.
Y en estas estamos, poniéndonos al día con eventos Marvel que aún no había leído.
Fear itself (miedo encarnado) nos cuenta la aparición de un hermano de Odín muy cabreado por haber estado encerrado algunos milenios (comprensible, por otra parte) y… y poco más.
Correcto Fraction, espectacular Immonen (que ya fue nuestro autor del mes en diciembre), pero a mi juicio la historia no daba para mucho más que para una trama de Thor.
Aquí de todas formas tenemos opiniones encontradas dentro del staff, a algunos les ha gustado mucho más que a mí, que he llegado tarde. Se agradecen comentarios al respecto.
The real american hero!
Por culpa de @netflixes y sus documentales de juguetes de los 80, este #viernesvintage vengo con la nostalgia subida a traeros uno de los tesoritos de mi infancia.
Nada más y nada menos que los primeros números de G. I. Joe que nos trajo Forum en su momento, en ese formato un pelín más grande que todos los que compramos tebeos por aquella época recordamos.
Y es que de crío, antes del boom del manga con Dragon Ball, mi ocio se apoyaba en tres pilares básicos: He-Man, G. I. Joe y Transformers. Y claro, cuando vi esto en el kiosco me faltó tiempo para hacerme con ellos.
Sobretodo me llama la atención algo que no recordaba, y es que el precio está superpuesto con una pegatina que no me atrevo a quitar para ver cual era el precio original. Ni idea de porqué se pudo dar esto, pero pasa en los dos números. Así como el terminar utilizando la contraportada como ultima página, mientras luego en el interior te “regalaban” un poster.
Ains… bendita nostalgia.
