Comenzamos nuevo mes.
Pasado el día del libro en el que esperamos que hayáis recibido ( y regalado ) cómics como es debido, llega el momento de venirnos arriba con un poquito de fantasía épica de la buena.
¿Y que hay más épico que una historia ambientada en las leyendas y mitología nórdica? Pues que esté protagonizada por un clan de elfos guerreros a golpe de espada. ¿Y si encima es @victorsantoscomics el autor? Pues eso, epicidad y alucinancia por los cuatro costados.
Y eso es, ni más ni menos, lo que nos ofrece Los Reyes Elfos.
Recopilada en un fantástico tomo allá por 2013 gracias a @dolmeneditorial, esta increíble epopeya venía siendo publicada a sagas a lo largo de los años desde sus inicios en el 2000, saltando de una editorial a otra a golpe de premios tanto en el Salón de Barcelona como en el de Madrid. Si no me equivoco llegó a sumar nueve. Ahí es ná.
Un dibujo con reminiscencias al mejor @artofmm por el uso del blanco y negro, pero con personalidad propia, contándonos una historia dura de ritmo trepidante, con un argumento de fantasía pero sin resultar tópico.
Los personajes, aunque puedan parecer arquetípicos en un principio, tienen cada uno su propía voz. Esto le da a esta saga un carácter especial, muy propio, y a su vez una vuelta de tuerca a esas historias mitológicas de las que todos hemos oído hablar, de tal forma que te enganchan irremediablemente.
Por mi parte no puedo más que recomendarlo, como todo lo que hace el señor Santos (por favor @marvel, contratadle ya para Moon Knight), ya que solamente para empezar es una maravilla a nivel visual. Pero es que aparte, en esta edición se puede disfrutar de todas las sagas al completo, y la sensación de obra redonda queda aún más patente. Si lo tenéis a tiro, no lo dudéis.
NUFF SAID.
Todo lector de cómics tiene un punto flojo. El mío es la magia. A veces me cuesta conectar con el tema mágico y eso hace que se me escapen algunas joyas.
Una de ellas es Triunfo y Tormento, la novela gráfica de Roger Stern y un Mike Mignola pre-Hellboy, que une al Doctor Extraño y el Doctor Muerte. Un duelo entre los mayores hechiceros de la tierra forja una alianza inesperada entre ambos en un descenso, literal, al Infierno.
Un cómic que además de profundizar en las facetas místicas de Muerte lo hace en su interior, su historia personal y sus orígenes.
Demasiado poco se habla de las obras de Bastien Vivès, para la que se tenía que hablar.
De amistad estrecha he encontrado pocas reseñas, no como de El gusto del cloro, Polina o la última Una hermana (para mí, por ahora, candidato indiscutible a TOTY, tebeo of the year), así que me lancé un poco a ciegas a ver qué había hecho esto señor hace ya casi una década, aprovechando las buenas ediciones de @diaboloediciones.
Y todo bien. Exactamente lo que podríamos esperar de cualquiera de las obras intimistas del francés. Excepcional manejo de todas las herramientas de que da el medio para contar historias, y cada año va a mejor.
La única pena es que no publique aún más, que creo que ya he leído casi toda su bibliografía, a falta de Last Man (se admiten consejos al respecto).
Albert Monteys: El candidato del consenso.
Cada número, la elección del #autordelmes resulta en un pequeño debate entre los que formamos esta cuenta. ¿Está de actualidad? ¿Aquí o en Estados Unidos? ¿Artista o guionista? ¿Nos estamos pasando de peloteo?
Este mes en cambio, lo teníamos bastante claro. Sin duda es el mes de @elmonteys… ¿Qué digo el mes? ¡El año!
En las últimas fechas se ha editado “El show de Albert Monteys” recogiendo sus páginas en Orgullo y Satisfacción, el juego “Dungeon Raiders” con sus ilustraciones y acaba de llegar a las tiendas “¡Universo!”, la antología de ciencia ficción que ya edito en digital con @thepanelsyndicate y ahora nos trae @astiberri_ediciones.
Tres trabajos completamente distintos que muestran una versatilidad sorprendente y nos dejan con ganas de verle dibujando más y más cosas.
Por encima del tomo vs grapa, está la publicación en espiral.
En nuestra magnífica nave del tiempo, desde 1993 y gracias a una compra de tebeos de segunda mano a lo loco, me ha llegado esta pequeña guía visual de la mansión de mis amados mutantes, en todo su esplendor noventero.
Puedes encontrar mapas y planos técnicos de la mansión, de Westchester, del pájaro negro o la sala del peligro, por poner algunos ejemplos.
Tonterías que hacen feliz el día de un marvelita cualquiera.
Segundo intento de publicación, a ver si Instagram nos lo permite está vez…
Hubo un tiempo, antes de que los vampiros brillasen bajo la luz del sol cual bolas de discoteca, en el que se podía disfrutar de una buena historia de vampiros y decirlo sin vergüenza ninguna.
Y un ejemplo de ello es Crimson. En esta primera saga, que después disfrutó de un tomo bien majo, nos adentramos en esta serie de la mano de @ramosland y Brian Augustyn. Un inicio más que correcto para una historia de vampiros adolescentes con una ración extra de violencia, drama y sobretodo sangre.
Por suerte la acción avanza endiablada y antes de que podamos darnos cuenta, nos dejan claro que esto no es una simple historia de vampiros, si no que se viene un conflicto a una escala mucho mayor. Pero ya me extenderé más en este punto en futuras reseñas.
Como principal carta de presentación tenemos al señor Ramos a los lápices, con un estilo más tosco que lo que podríamos disfrutar posteriormente en Spiderman, pero que para mi gusto le va de perlas a esta historia, siendo un poco más sucio y exagerado.
A eso habría que añadirle un argumento que brillo especialmente en un punto que a la postre, haría destacar a esta serie como ninguna otra dentro del sello #Cliffhanger: continuidad.
Y es que aquí tenemos la primera serie de dicho sello que consiguió llegar a un cierre y mantenerse firme durante un par de años, mes a mes. Ojo que no es cosa baladí, que si nos fijamos en las otras series con las que se inició el sello, aún están esperando un cierre a día de hoy y apenas llegan a la mitad de las entregas que nos dio Crimson.
Por suerte además de ser estrellas del cómic de su tiempo, tanto Augustyn como Ramos demostraron un oficio y un respeto hacia el lector que, para los que quisimos apoyar el sello desde sus inicios, fue como un clavo ardiendo al que agarrarnos mientras esperábamos el resto de continuaciones.
Vamos que podéis echarle un ojo que no os va a dejar colgados, y si además os gusta la temática, tardáis.
El Show de Albert Monteys es lo más mejor del mundo mundial.
En @24paginas tenemos nuestras diferencias a la hora de escribir sobre autores que nos molan. Que si he escrito esto. Que si te has pasao. Que si como lo lea el autor va a pensar que eres un pelota. Que te calles que te piso el cuello. Y así todos los días en nuestro grupo de Telegram.
Hoy voy a ir a lo salvaje y yo digo que @elmonteys es uno de los mejores humoristas gráficos de este país Y PUNTO EN BOCA.
Así que cualquier recopilatorio de cosas suyas, nuevas, viejas o de una dimensión alternativa o de cuando hacía ilustraciones para la revista Líder (soy viejo, no me juzguéis), siempre es bienvenido y compra obligada.
Y si tengo que discutirlo con los otros veinticuatros, nos citaremos a primera sangre al amanecer.
