El servicio de @correos, magnífico como siempre, se ha adelantado a mi lectura de Fear Itself, donde se rompían muchas cosas como el escudo del Capitán América, y me ha proporcionado la mejor ambientación posible.
¿Qué mejor contexto de lectura que un tebeo roto en toda su espina, demostrando la descomunal fuerza del repartidor, capaz de levantar el Mjolnir o de reventar el lomo de un libro contra el fondo del buzón, según el día?
Gracias @correos, por pensar en el placer de la lectura.
Mal mal mal mal mal. ¿No ha quedado claro? Pues os lo explico: dibujo horrendo, mal de proporciones, de perspectivas, los cambios en los trajes que sólo van a peor y que resaltan aún más frente a los personajes que van con sus trajes clásicos. Trama sin sentido, diálogos que no hay por donde cogerlos. Personajes que son casi estereotipos cliché de sí mismos, y cero sorpresas. Y para colmo se traen unos antagonistas con la intención de apelar a la nostalgia y WTF. Así NO. Kitty Pride con su: “A mi, mis X-Men” casi me dio risa por no llorar.
Y todo eso sin comentar la polémica que se generó con el dibujante. Una pena sobre todo por lo que podía haber sido, y haber ido de la mano del equipo azul. Sinceramente para esto que traigan de vuelta a Excalibur en condiciones y se dejen de tonterías. Veremos si mejora pero viendo simplemente las portadas del previews y las noticias de los USA… no tiene pinta ninguna.
Totalmente prescindible.
Dark Lord, una pequeña joyita del siempre grande @aitorierana que nos llegó de la mano de Diábolo Ediciones y que va genial para el sano acto de echarse unas buenas risas, tanto si has tenido un mal día como uno no tan malo.
En formato apaisado ideal (a mi gusto) para tiras cómicas, se nos cuentan las aventuras y desventuras de un Señor Oscuro que bastante tiene con aguantar a un elenco de secundarios a la cual más gamberro, mientras aguanta estoicamente a nobles y estúpidos héroes que no dudan en intentar enfrentarle una y otra vez.
Lo recomiendo especialmente para los amantes de la fantasía y el clásico mazmorreo que quieran reírse un rato viendo como se viven esas historias desde el punto del habitual antagonista.
Todo por supuesto con el humor habitual del autor, con mucha mala baba, referencias y guiñitos por doquier, y sin cortarse un pelo. Si acaso le pondría una pega en el entintado, que al intentar que todo sea más oscuro, se pierde un poco el dibujo y queda todo un poco sucio. En ese sentido me gustó más el acabado de sus tomos de RIP, que ya traeré otro día. Pero vamos, que todo MUY BIEN aquí.
Mi consejo es que le deis una oportunidad porque si te interesa un mínimo la premisa, no te decepcionará. Totalmente recomendable y a la espera de más cositas del señor Eraña.
Terminamos con las presentaciones.
@uncientovolando se perdió por el espacio-tiempo a principios de año y volvió sabiendo algunas cosas y habiendo olvidado otras.
Pues pensaba juntar en una sola publicación los tres números uno que han salido últimamente de las franquicias mutantes “centrales” pero se me ha ido un pelín de las manos y va a tocar dividirlo.
Este número uno que podría resumirse en una palabra: Acción, acción, acción y más acción. Es un cómic trepidante que no para ni un segundo. Un dibujo TOP como es el de Jim Cheung, espectacular por los cuatro costados. Y un bombazo final que te deja con el culo torcido.
Pero me sobra en una alineación tan clásica que hayan metido al Viejo Logan, y es tanta la acción y tan pocas las explicaciones, que a veces uno se queda un poco perdido. En mi caso en concreto, (ojo que se viene SPOILER a tutti), no consigo encontrar donde me he perdido todo esto: vuelta de Bishop, de nuevo joven, con su brazo, son todos colegas otra vez, conoce al Viejo Logan y sabe de donde sale, Fantomex vuelve a ser sólo uno… (FIN DEL SPOILER). En general muchas cosas que dices: Emm y esto?¿?¿? Pero todo va tan rápido que a pesar de ello ni te da tiempo a pararte. Y que en general el porqué se juntan todos está MUY cogido con pinzas.
En resumen: intensidad quizá hasta resultar algo agotadora, pero un buen tebeo de acción y mutantes. No queda tan redondo como el inicio de Azul pero está a la altura, más apoyado en este caso en su dibujo que en su guión.
Ale, espero que os sirva de ayuda si andáis pensando en darle una oportunidad a los muties. .
Black Hammer: Orígenes secretos
El cómic de @jefflemire y Dean Ormston explora el género súper-heroico a partir de un grupo atrapado en un pueblo típicamente americano.
Cada uno de los 6 números que abarca el tomo nos muestra en origen de cada personaje, arquetipos bastante reconocibles inspirados por Marvel y DC, y avanza una trama general entre el misterio y el costumbrismo.
Destacan en mi opinión los capítulos de Madame Libélula y el Coronel Weird, homenajes al cómic de terror y al psicodélico setentero respectivamente, donde el dibujo algo feista de Ormson da matices interesantes y la historia profundiza más.
Buen principio para una serie que pronto se expandirá con un spin-of protagonizado por uno de sus villanos y dibujado por @davidrubinm: SHERLOCK FRANKENSTEIN & THE LEGION OF EVIL.
Pues pase el otro día por @impactgame_es y encontré estas dos grapitas tan majas. Que yo soy más de tomos, no como el señor @neverbot, pero ver #StarWars, los autores y el “edición limitada” de las portadas pudo conmigo.
El tema es que a ver, no están nada mal, y por lo que he visto el baile de autores en lo que va de ambas colecciones no empeora ni un poco, pero viendo que ya están sacando tomos recopilatorios, me iría a por los tomos. La verdadera pregunta es ¿merecen la pena ambas colecciones? .
Seguimos con las presentaciones.
Desconocemos los poderes de @neverbot, posiblemente tengan que ver con el hecho de que aparenta menos edad de la que tiene. Amante de la grapa y las figuritas.
Wonder Woman, el feminismo como superpoder
Aprovechando que hoy llega a los cines la película de la Liga de la Justicia, recupero una de mis lecturas de este verano.
En este caso no es un tebeo sino un ensayo, publicado por @erratanaturaeeditores, en el que Elisa McCausland (@reinohueco) repasa de forma intensiva pero accesible la historia de la amazona desde su origen como artefacto feminista hasta nuestro días, pasando por su instauración como icono pop.
Todo esto relacionando las distintas fases del personaje con las distintas olas del movimiento feminista y los cambios sociopolíticos sucedidos durante sus 7 décadas de historia.
Un libro interesante tanto por el lado del personaje, como por el del movimiento feminista y que nos muestra la profundidad de un personaje que va más allá de la interpretación de la maravillosa @gal_gadot y que está salpicado de entrevistas con autores como Gail Simone o Greg Rucka y cuenta con las ilustraciones de Natacha Bustos (@natachabustos) y Carla Berrocal (@pintamonas). Recomendable para cualquiera que quiera indagar más en el mito.
“Soy el mejor en lo que hago, pero lo que hago no es muy agradable”
Los jueves soleados son para jugar con los moñecos.
